La historia del soft rock es uno de los arcos más dramáticos de la música pop: un género que dominaba las ondas de radio y los auditorios, enfrentó ridículo y desprecio, y luego sorprendentemente logró volver a la relevancia cultural. Un nuevo documental en Paramount+ titulado Sometimes When We Touch captura este fascinante recorrido a través de tres capítulos—“Reinado”, “Ruina” y “Resurrección”.
La Era Dorada que Nadie Quiere Admitir que Amaba
En los años 70, el soft rock no solo era popular; era imparable. Bandas como Air Supply, Kenny Loggins, Captain & Tennille y The Carpenters dominaban las listas en todo el mundo. No eran artistas de un solo éxito—formaron toda una era musical. Sin embargo, en algún momento, el género se convirtió en algo de lo que la gente susurraba en lugar de celebrar abiertamente.
El documental revela que incluso la canción principal tiene una historia detrás que vale la pena escuchar. “Sometimes When We Touch”, escrita en 1973 por el artista canadiense Dan Hill junto a Barry Mann, fue originalmente concebida como un gesto romántico. Hill, con 19 años, la escribió esperando reconquistar a una novia—alerta de spoiler, no funcionó. Ella se fue a Estados Unidos con otro hombre de todos modos. Pero la canción sobrevivió al desamor, convirtiéndose en un ícono del género en sí.
Estrella y Conexiones Sorprendentes
Lo que hace este documental particularmente convincente es cómo conecta los puntos entre el soft rock y fuerzas culturales inesperadas. Con entrevistas a leyendas como Air Supply (“All Out of Love”), Kenny Loggins (“This Is It”), Ray Parker Jr. (“A Woman Needs Love”), Rupert Holmes (“Escape: The Piña Colada Song”), y Toni Tennille (“Love Will Keep Us Together”), la serie desentierra historias de producción y luchas personales detrás de la música.
Ray Parker Jr., a menudo recordado solo por el tema de Ghostbusters, recibe el reconocimiento adecuado por sus contribuciones más amplias al género. De manera similar, se explora en profundidad la asociación entre Captain & Tennille, revelando tanto sus triunfos como sus tensiones. El trabajo colaborativo de Kenny Loggins y Michael McDonald también recibe atención especial por ser pioneros en el movimiento de cantautores que influiría en generaciones futuras.
Artistas contemporáneos como LA Reid, Richard Marx, Sheryl Crow, Stewart Copeland y Susanna Hoffs también participan, aportando una perspectiva moderna a la narrativa histórica.
El Camino Raro hacia la Resurgencia
El documental hace una afirmación audaz: el regreso del soft rock no fue inevitable. En cambio, rastrea el renacimiento a tres catalizadores inusuales—la tragedia del 11 de septiembre, el fenómeno cultural de Broadway y la aparición del hip-hop. Esto puede parecer contraintuitivo hasta que descubres que pioneros del hip-hop como Daryl ‘DMC’ Daniels atribuyen la base del género a fuentes improbables. DMC ha declarado: “Sin Bob James, no habría hip hop”, destacando cómo un tecladista de jazz y productor moldeó no solo el soft rock, sino un movimiento musical completamente diferente.
Una serie viral en YouTube popularizó el término “Yacht Rock”, que paradójicamente ayudó a rebrandear el género para una nueva generación. Lo que empezó como humor en internet se convirtió en un movimiento musical genuino, con bandas de gira y fans devotos redescubriendo los mayores éxitos de la era.
Vale la Pena Tu Fin de Semana
Sometimes When We Touch triunfa porque no solo cataloga canciones—revela las historias humanas detrás de ellas. Aprender por qué ciertos temas se convirtieron en clásicos, cómo los artistas se inspiraron y la sorprendente influencia del soft rock en la cultura del hip-hop añade profundidad a melodías familiares.
Quizás el elemento más intrigante es descubrir qué canción de soft rock tiene el récord de más versiones de covers. La respuesta podría sorprender incluso a los amantes de la música más experimentados.
Detalles del Documental:
Título:Sometimes When We Touch
Episodios: 3
Streaming: Paramount+
Género: Documental
Artistas Destacados: Air Supply, Ambrosia, Captain & Tennille, The Carpenters, Christopher Cross, Hall & Oates, Kenny Loggins, Lionel Richie, Michael McDonald, y más
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Cómo el soft rock pasó de ser un tesoro cultural a una broma—y luego hizo un regreso inesperado
La historia del soft rock es uno de los arcos más dramáticos de la música pop: un género que dominaba las ondas de radio y los auditorios, enfrentó ridículo y desprecio, y luego sorprendentemente logró volver a la relevancia cultural. Un nuevo documental en Paramount+ titulado Sometimes When We Touch captura este fascinante recorrido a través de tres capítulos—“Reinado”, “Ruina” y “Resurrección”.
La Era Dorada que Nadie Quiere Admitir que Amaba
En los años 70, el soft rock no solo era popular; era imparable. Bandas como Air Supply, Kenny Loggins, Captain & Tennille y The Carpenters dominaban las listas en todo el mundo. No eran artistas de un solo éxito—formaron toda una era musical. Sin embargo, en algún momento, el género se convirtió en algo de lo que la gente susurraba en lugar de celebrar abiertamente.
El documental revela que incluso la canción principal tiene una historia detrás que vale la pena escuchar. “Sometimes When We Touch”, escrita en 1973 por el artista canadiense Dan Hill junto a Barry Mann, fue originalmente concebida como un gesto romántico. Hill, con 19 años, la escribió esperando reconquistar a una novia—alerta de spoiler, no funcionó. Ella se fue a Estados Unidos con otro hombre de todos modos. Pero la canción sobrevivió al desamor, convirtiéndose en un ícono del género en sí.
Estrella y Conexiones Sorprendentes
Lo que hace este documental particularmente convincente es cómo conecta los puntos entre el soft rock y fuerzas culturales inesperadas. Con entrevistas a leyendas como Air Supply (“All Out of Love”), Kenny Loggins (“This Is It”), Ray Parker Jr. (“A Woman Needs Love”), Rupert Holmes (“Escape: The Piña Colada Song”), y Toni Tennille (“Love Will Keep Us Together”), la serie desentierra historias de producción y luchas personales detrás de la música.
Ray Parker Jr., a menudo recordado solo por el tema de Ghostbusters, recibe el reconocimiento adecuado por sus contribuciones más amplias al género. De manera similar, se explora en profundidad la asociación entre Captain & Tennille, revelando tanto sus triunfos como sus tensiones. El trabajo colaborativo de Kenny Loggins y Michael McDonald también recibe atención especial por ser pioneros en el movimiento de cantautores que influiría en generaciones futuras.
Artistas contemporáneos como LA Reid, Richard Marx, Sheryl Crow, Stewart Copeland y Susanna Hoffs también participan, aportando una perspectiva moderna a la narrativa histórica.
El Camino Raro hacia la Resurgencia
El documental hace una afirmación audaz: el regreso del soft rock no fue inevitable. En cambio, rastrea el renacimiento a tres catalizadores inusuales—la tragedia del 11 de septiembre, el fenómeno cultural de Broadway y la aparición del hip-hop. Esto puede parecer contraintuitivo hasta que descubres que pioneros del hip-hop como Daryl ‘DMC’ Daniels atribuyen la base del género a fuentes improbables. DMC ha declarado: “Sin Bob James, no habría hip hop”, destacando cómo un tecladista de jazz y productor moldeó no solo el soft rock, sino un movimiento musical completamente diferente.
Una serie viral en YouTube popularizó el término “Yacht Rock”, que paradójicamente ayudó a rebrandear el género para una nueva generación. Lo que empezó como humor en internet se convirtió en un movimiento musical genuino, con bandas de gira y fans devotos redescubriendo los mayores éxitos de la era.
Vale la Pena Tu Fin de Semana
Sometimes When We Touch triunfa porque no solo cataloga canciones—revela las historias humanas detrás de ellas. Aprender por qué ciertos temas se convirtieron en clásicos, cómo los artistas se inspiraron y la sorprendente influencia del soft rock en la cultura del hip-hop añade profundidad a melodías familiares.
Quizás el elemento más intrigante es descubrir qué canción de soft rock tiene el récord de más versiones de covers. La respuesta podría sorprender incluso a los amantes de la música más experimentados.
Detalles del Documental: