最近我一直在查看NFT的销售记录，说实话，有些数字简直离谱得令人难以置信。当我们谈到史上售出的最贵NFT时，Pak的The Merge依然是王者——它在2021年12月以9180万美元成交。更有意思的是，它并不是卖给某一个人，而是近29,000名收藏家分别买下不同数量、每份（或每次）售价为575美元。这和我们通常所设想的概念完全是另一回事。

接下来是Beeple，他几乎在第一名的位置上与Pak正面对抗。Christie's拍卖中，他的Everydays: The First 5000 Days成交价达到6900万美元。他连续5000天每天创作一件数字艺术作品，并把它们汇集成一个巨大的拼贴画。他的起拍价只有100美元，但竞价一路飙升。被称为MetaKovan的Vignesh Sundaresan用42,000 ETH把它买下。

还有一个同样值得一提、价格更高的NFT：Clock，同样出自Pak之手，但与Julian Assange合作。这是一件动态作品，会记录Assange的被监禁天数，并且每一天自动更新。它在AssangeDAO——一个拥有超过100,000名支持者的社区——决定购入时，以5270万美元售出。所得资金将用于他的法律辩护。看到NFT如何从单纯的艺术范畴超越出来，成为激进主义（activism）的工具，确实令人着迷。

继续说Beeple，他的Human One是一件16K的动能雕塑，24/7运行，内容会根据一天中的不同时间而变化。它在2021年11月于Christie's以将近2900万美元售出。最疯狂的是，Beeple可以远程更新这件作品，所以从严格意义上说，它是一件会随着时间演化的“活的”作品。

现在如果谈到整套系列，CryptoPunks就非常强势。#5822，这只蓝色Alien Punk，以2300万美元成交。Deepak.eth通过Chain买下了它。这些头像在2017年作为免费项目上线于Ethereum，但其中一些最终变成了备受追捧、价值极高的收藏品。#7523，同样是Alien Punk，只是戴着医疗面罩——它在2021年于Sotheby's拍到1175万美元。

让我好奇的是，“最贵NFT”这一市场是如何演变的。五年前，没人会想到我们会看到数千万美元级别的交易。作为一个系列，Bored Ape Yacht Club的总成交量超过30亿美元，而Axie Infinity则超过40亿美元。这些数字反映出：数字世界与收藏品终于找到了属于自己的位置。

TPunk #3442，这个由Justin Sun以1.2亿TRX买下的（2021年约为1050万美元），说明这一现象早已扩散到Ethereum之外。人们之所以叫它“Joker”（小丑），是因为它看起来像蝙蝠侠里的反派。最初铸造这些NFT只要1000 TRX，但当Sun出手后，价格直接爆发式上涨。

还有一些其他有意思的例子：例如Dmitri Cherniak的Ringers #109，售价为693万美元；以及多件XCOPY的作品——这位匿名的加密艺术家以700万美元出售了Right-Click and Save As Guy。这件作品本质上就是在开个玩笑，嘲讽人们以为只要右键点击就能下载NFT。

我观察到，最贵NFT往往有三个共同因素：极端稀缺性、艺术家长期被市场验证的声誉，或者某种特定的文化意义。The Merge之所以能成功，是因为它在“售卖概念”上具有创新性；Beeple之所以能成功，是因为他多年来一直在数字艺术领域累积并建立了可信度；Clock之所以能成功，是因为它与一项全球性的政治事业产生了关联。它不只是投机——当然，投机确实存在。

市场一直在持续变动。最近我看到一些CryptoPunks的估值出现了显著重估，新的系列也在不断涌现。但那些具有历史意义的里程碑——比如The Merge的9180万美元、Beeple的6900万美元、Clock的5270万美元——在讨论这个领域里究竟什么才真正有价值时，仍然是绕不开的参照。最贵的NFT不一定是技术上最复杂的，而是最能捕捉某个时刻、某个社群或某个在全球范围内引起共鸣的想法的作品。