Cuando un ícono del hip-hop rechaza constantemente ofertas de documentales año tras año, sabes que están esperando la historia adecuada. Stans, el primer documental de larga duración de Eminem, demuestra que lo estaban. En lugar de otra biografía tradicional que repasa su ascenso y conquistas, este proyecto de Paramount+ que llegará el 26 de agosto hace algo radicalmente diferente: pone a su fanbase obsesionada en el centro de atención.
La canción que lo empezó todo
Antes de Stans la película, existía “Stan” el fenómeno. Lanzada en 2000 en The Marshall Mathers LP, la canción narrativa de Eminem—basada en una muestra de Dido—alcanzó el puesto No. 51 en el Hot 100. Contaba la historia de un admirador obsesionado y violento, acuñando un término que sobreviviría a la canción misma por décadas. La palabra “stan” se ha convertido desde entonces en una abreviatura para fandom devoto en todos los géneros musicales, trascendiendo su contexto oscuro original. Ese poder cultural duradero fue lo que llamó la atención de Eminem. Su gerente de toda la vida, Paul Rosenberg, explica el punto de inflexión: “El fenómeno de la idea de un stan siguió creciendo” más allá de la canción, convirtiéndolo en material perfecto para explorar la cultura de los fans en sí misma.
Por qué los documentales tradicionales no funcionaron
La hesitación de Eminem no era ego. Como aclara Rosenberg, el artista simplemente rechazó la fórmula retrospectiva típica. “Siente que ese tipo de documentales son los que la gente hace cuando están al final de su carrera, o es algo que se hace sobre ti cuando ya no estás.” Con Eminem aún lanzando álbumes que dominan las listas y actuando en grandes eventos como el medio tiempo del Super Bowl LVI, no tenía sentido hacer una mirada retrospectiva que pareciera el cierre de su carrera. El cambio a centrarse en la base de fans—en lugar del artista—resolvió el rompecabezas.
De la propuesta a la pantalla: la visión colaborativa
El director Steven Leckart, fan de Eminem desde 1999, abordó el proyecto como un thriller narrativo en lugar de un documental estándar. Trabajando con el cineasta Antoine Fuqua, Leckart propuso algo visualmente audaz: filmar contra cortinas rojas para crear una realidad surrealista y aumentada. “Le dimos este elemento cinematográfico adicional… para realmente sumergirte en este mundo y hacerte preguntarte qué era real y qué no,” explica. Cuando los cineastas supieron que el proyecto iría a los cines, tomaron una decisión consciente: “Vamos a hacer una puta película.”
Material de archivo y hallazgos valiosos
Revisar los archivos de Eminem reveló tesoros. Rosenberg bromea diciendo que la colección no era “una bóveda ordenada”, sino material en bruto que requería trabajo de detective. Leckart y su equipo recuperaron material original del video musical de “Stan”, bobinas previamente no vistas, y colaboraron con los asociados de toda la vida del rapero para reconstruir momentos olvidados. Esta obsesión por los detalles se convirtió en un elemento central para la autenticidad.
Las verdaderas estrellas: la base de fans de Eminem
Lo que eleva Stans más allá del contenido típico de celebridades es su enfoque en los propios fans. El documental presenta a seguidores devotos de todos los ámbitos de la vida, compartiendo conexiones profundamente personales con el trabajo de Eminem y cómo su música moldeó sus identidades. Rosenberg enfatiza el enfoque: “Era muy importante para mí tratar a los sujetos, que resultan ser grandes fans, con un respeto tremendo.” La habilidad de Leckart fue encontrar personas cuyas historias eran “no solo increíblemente emotivas, sino también muy relatables y muy agradables.”
Reclamando “Stan” de la negatividad
Con el tiempo, “stan” adquirió connotaciones negativas—implicando comportamiento obsesivo y tóxico. Stans la película replantea completamente la narrativa. En lugar de ahondar en la oscuridad de la canción original, explora cómo la cultura pop crea identidad y forja lazos sociales. “La idea de un stan para mí es simplemente alguien que es un gran fan de algo,” afirma Rosenberg. “Puedes ser un stan de hamburguesas, de lo que sea. Y realmente no creo que tenga que ser negativo.” Leckart añade: “Sería un deservicio al arte de Eminem y a sus fans hacer una película que no sintiera como un gran agradecimiento. Esta película es un gran agradecimiento.”
La entrevista que nadie esperaba
Como sujeto y productor, Eminem le dio a Leckart acceso que se siente inusualmente sincero. “Es la mejor entrevista que he hecho,” recuerda el director sobre sus conversaciones acerca de los capítulos más difíciles de su vida y carrera. No hay evidencia de sanitización o narrativas cuidadosamente construidas—solo verdades crudas y difíciles. Esa autenticidad atraviesa todo el proyecto, celebrando en última instancia la idea de que los fans devotos apoyarán a un artista sin importar la controversia, para bien o para mal.
Stans llega a los cines de AMC antes de su estreno en Paramount+ el 26 de agosto, ofreciendo a las audiencias una visión fresca de lo que puede ser la documentación de celebridades cuando la cámara finalmente se aparta de la estrella y se dirige hacia las personas que las hicieron legendarias.
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Por qué Eminem finalmente dijo que sí a un documental: No se trata de él, sino de los fans obsesionados
Cuando un ícono del hip-hop rechaza constantemente ofertas de documentales año tras año, sabes que están esperando la historia adecuada. Stans, el primer documental de larga duración de Eminem, demuestra que lo estaban. En lugar de otra biografía tradicional que repasa su ascenso y conquistas, este proyecto de Paramount+ que llegará el 26 de agosto hace algo radicalmente diferente: pone a su fanbase obsesionada en el centro de atención.
La canción que lo empezó todo
Antes de Stans la película, existía “Stan” el fenómeno. Lanzada en 2000 en The Marshall Mathers LP, la canción narrativa de Eminem—basada en una muestra de Dido—alcanzó el puesto No. 51 en el Hot 100. Contaba la historia de un admirador obsesionado y violento, acuñando un término que sobreviviría a la canción misma por décadas. La palabra “stan” se ha convertido desde entonces en una abreviatura para fandom devoto en todos los géneros musicales, trascendiendo su contexto oscuro original. Ese poder cultural duradero fue lo que llamó la atención de Eminem. Su gerente de toda la vida, Paul Rosenberg, explica el punto de inflexión: “El fenómeno de la idea de un stan siguió creciendo” más allá de la canción, convirtiéndolo en material perfecto para explorar la cultura de los fans en sí misma.
Por qué los documentales tradicionales no funcionaron
La hesitación de Eminem no era ego. Como aclara Rosenberg, el artista simplemente rechazó la fórmula retrospectiva típica. “Siente que ese tipo de documentales son los que la gente hace cuando están al final de su carrera, o es algo que se hace sobre ti cuando ya no estás.” Con Eminem aún lanzando álbumes que dominan las listas y actuando en grandes eventos como el medio tiempo del Super Bowl LVI, no tenía sentido hacer una mirada retrospectiva que pareciera el cierre de su carrera. El cambio a centrarse en la base de fans—en lugar del artista—resolvió el rompecabezas.
De la propuesta a la pantalla: la visión colaborativa
El director Steven Leckart, fan de Eminem desde 1999, abordó el proyecto como un thriller narrativo en lugar de un documental estándar. Trabajando con el cineasta Antoine Fuqua, Leckart propuso algo visualmente audaz: filmar contra cortinas rojas para crear una realidad surrealista y aumentada. “Le dimos este elemento cinematográfico adicional… para realmente sumergirte en este mundo y hacerte preguntarte qué era real y qué no,” explica. Cuando los cineastas supieron que el proyecto iría a los cines, tomaron una decisión consciente: “Vamos a hacer una puta película.”
Material de archivo y hallazgos valiosos
Revisar los archivos de Eminem reveló tesoros. Rosenberg bromea diciendo que la colección no era “una bóveda ordenada”, sino material en bruto que requería trabajo de detective. Leckart y su equipo recuperaron material original del video musical de “Stan”, bobinas previamente no vistas, y colaboraron con los asociados de toda la vida del rapero para reconstruir momentos olvidados. Esta obsesión por los detalles se convirtió en un elemento central para la autenticidad.
Las verdaderas estrellas: la base de fans de Eminem
Lo que eleva Stans más allá del contenido típico de celebridades es su enfoque en los propios fans. El documental presenta a seguidores devotos de todos los ámbitos de la vida, compartiendo conexiones profundamente personales con el trabajo de Eminem y cómo su música moldeó sus identidades. Rosenberg enfatiza el enfoque: “Era muy importante para mí tratar a los sujetos, que resultan ser grandes fans, con un respeto tremendo.” La habilidad de Leckart fue encontrar personas cuyas historias eran “no solo increíblemente emotivas, sino también muy relatables y muy agradables.”
Reclamando “Stan” de la negatividad
Con el tiempo, “stan” adquirió connotaciones negativas—implicando comportamiento obsesivo y tóxico. Stans la película replantea completamente la narrativa. En lugar de ahondar en la oscuridad de la canción original, explora cómo la cultura pop crea identidad y forja lazos sociales. “La idea de un stan para mí es simplemente alguien que es un gran fan de algo,” afirma Rosenberg. “Puedes ser un stan de hamburguesas, de lo que sea. Y realmente no creo que tenga que ser negativo.” Leckart añade: “Sería un deservicio al arte de Eminem y a sus fans hacer una película que no sintiera como un gran agradecimiento. Esta película es un gran agradecimiento.”
La entrevista que nadie esperaba
Como sujeto y productor, Eminem le dio a Leckart acceso que se siente inusualmente sincero. “Es la mejor entrevista que he hecho,” recuerda el director sobre sus conversaciones acerca de los capítulos más difíciles de su vida y carrera. No hay evidencia de sanitización o narrativas cuidadosamente construidas—solo verdades crudas y difíciles. Esa autenticidad atraviesa todo el proyecto, celebrando en última instancia la idea de que los fans devotos apoyarán a un artista sin importar la controversia, para bien o para mal.
Stans llega a los cines de AMC antes de su estreno en Paramount+ el 26 de agosto, ofreciendo a las audiencias una visión fresca de lo que puede ser la documentación de celebridades cuando la cámara finalmente se aparta de la estrella y se dirige hacia las personas que las hicieron legendarias.