サマーヒットの法則は変わったのか？Spotifyのデータが示す、バイラルヒットから安定したパフォーマーへのシフト

アレックス・ウォレンの感情的なバラード「Ordinary」が今年の夏にSpotifyで約940百万回のストリーミングを記録し、トップに立ったことで、ストリーミング時代における夏の代表曲の定義についてより広範な議論が巻き起こった。この曲はストリーミング指標を圧倒し、Billboardの週刊「Songs of the Summer」チャートでNo.1の座を獲得—販売数、ストリーミング活動、ラジオパフォーマンスの合計で測定される—一方で、業界の観測者たちは従来の「夏のヒット曲」モデルが根本的に変化しているのか疑問を持ち始めた。

数字は一つの物語を語る、批評家は別の物語を語る

表面上は、データは決定的に見える：「Ordinary」は今年の夏最もストリーミングされた曲として、堅実な数字とチャート支配を背景にしている。しかし、Billboardのトップ10夏の歌には興味深いパターンが浮かび上がり、音楽分析者の間で議論を呼んだ。上位10曲のうち、2025年に新たにリリースされたのはわずか5曲で、2024年のレガシー・トラックが驚くほど強い位置を維持していた。Lady GagaとBruno Marsの「Die with a Smile」や、Kendrick LamarとSZAの「Luther」は、リリースから数ヶ月経った今もチャートの席を占め続けている。

この古い素材の持続性は、2024年の夏の風景と鋭く対照的だ。2024年のトップ10のほぼすべてのエントリーは、その年に新たにリリースされたもので、Sabrina Carpenterの「Espresso」やKendrick Lamarの「Not Like Us」、Morgan WallenとPost Maloneの「I Had Some Help」などの注目曲も含まれていた。

なぜ雰囲気が違って感じられるのか

音楽批評家たちは、ストリーミングアルゴリズムとラジオのローテーションの慣行がこの変化の主な原因だと指摘している。チャートの長期滞在は、曲が長期間にわたり高い位置を占めることを意味し、新たなヒット曲の台頭を妨げている。2024年の夏を特徴づけたエネルギッシュでハッピーなトラックが少なくなったことは特に顕著で、「Ordinary」に続くBillboardの次の3つのポジションはすべてMorgan Wallenのカントリーバラードで占められ、前シーズンのアップビートなエネルギーからの明確なトーンの変化を示している。

The Guardianの音楽評論は、Justin Bieber、The Weeknd、Miley Cyrusの最近のリリースの商業的パフォーマンスの失望を強調し、アーティストの経歴がもはや夏の支配を保証しないことを示唆している。Sabrina Carpenterの2025年リリース「Manchild」もNo.1に達したが、2024年の彼女のトラックが達成した文化的現象を再現することはできなかった。

批評家とトレンドセッターは商業的現実と乖離している

最も示唆に富むのは、商業チャートと批評的コンセンサスの間の乖離だ。The New York Timesのような出版物は、業界のトレンドセッター—確立された人物から新進気鋭の声まで—に相談し、Billboardのデータ駆動のランキングとほとんど重ならない代替の「夏の歌」リストを作成した。The GuardianやNMEもまた、TikTokを駆使した新進気鋭のアーティストやトラックを推奨し、主流のチャート進出を果たさなかったことから、批評家たちはストリーミングや販売指標だけでは捉えきれない成功の文化的指標を認識している。

The Guardianの選出にはPinkPantheressのバイラルヒット「Illegal」が含まれ、NMEは新進気鋭のポップグループKatseyeの「Gnarly」や、グラミー受賞集団Wet Legの「Catch These Fists」を取り上げた—これらのトラックは伝統的なチャート成績は限定的ながらも、文化的な会話を生み出している。

これが業界にとって意味すること

この断片化は、2025年における音楽業界が文化的影響をどのように測るべきかについて興味深い問いを投げかけている。ストリーミング時代は、チャートの支配と批評的評価が異なる次元で動くシナリオを生み出しており、それは異なる仕組み—アルゴリズムと持続的なエンゲージメント対文化的バイラルと芸術的革新—によって推進されている。決定的な「ウィンドウズダウンのビーチバンガー」がない年は、良い音楽の不足を反映しているのではなく、夏のヒット曲の発見、消費、祝福の仕方が根本的に変化していることを示している。