Liệu nền kinh tế sáng tạo có thể tồn tại trong làn sóng AI tràn lan?

Anthony Ha

Thứ Hai, ngày 23 tháng 2 năm 2026 lúc 7:15 sáng GMT+9 7 phút đọc

Ảnh: Getty Images

Các nhà sáng tạo trực tuyến và mô hình kinh doanh của họ đã nằm trong tâm trí chúng tôi tuần này sau khi YouTuber nổi tiếng MrBeast thông báo công ty của anh đang mua startup fintech Step, tiếp theo là các studio Hollywood gửi hàng loạt thư ngừng và từ chối tới ByteDance về việc ra mắt mô hình tạo video mới Seedance 2.0.

Những tiêu đề dường như không liên quan này cho thấy một cảnh quan truyền thông đang trong quá trình chuyển đổi lớn, khi các YouTuber nổi tiếng tìm cách đa dạng hóa mô hình kinh doanh của họ, với mối đe dọa và lời hứa của các công cụ AI tạo sinh ngày càng mạnh mẽ đang ở phía chân trời.

Trong tập mới nhất của podcast Equity của TechCrunch, Kirsten Korosec, Rebecca Bellan và tôi đã tranh luận về những gì tiếp theo cho nền kinh tế sáng tạo, và liệu có chỗ cho thế hệ nhà sáng tạo tiếp theo nổi bật hay không.

“Khi nào sẽ đến điểm bão hòa tiếp theo?” Kirsten tự hỏi. “Không phải tất cả những người này đều có thể ra ngoài và phát triển sản phẩm riêng. Vậy thì quỹ các nhà sáng tạo thành công sẽ chỉ đơn giản là nhỏ lại? Hay sẽ có điều gì khác xảy ra, về mặt công nghệ, hoặc một phương tiện truyền thông khác cho phép họ tìm được khán giả để kiếm tiền?”

Bạn có thể đọc trước phần trò chuyện của chúng tôi, đã được chỉnh sửa về độ dài và rõ ràng, dưới đây.

Anthony: [Tin tức] này đã khiến đồng nghiệp của chúng tôi, Lauren, viết một bài hay về mô hình kinh doanh của nhà sáng tạo nói chung, và cảm giác rằng họ không chỉ dựa vào doanh thu quảng cáo nữa. Tôi nghĩ đó vẫn là phần khá lớn trong doanh nghiệp của họ, nhưng cô ấy đã phân tích một số YouTuber nổi tiếng nhất và nhận thấy mỗi người đều đang mở rộng — thường vào thương mại điện tử, nhưng cũng vào các nguồn thu khác.

Ví dụ, Mr. Beast thực sự có dòng sản phẩm thực phẩm, bao gồm socola, đang kiếm hàng trăm triệu đô la và thực sự có lãi vào năm 2024, trong khi doanh nghiệp truyền thông của anh ấy thua lỗ. Tất cả điều đó thật điên rồ đối với tôi.

Kirsten: Nếu Mr. Beast không thể có lợi nhuận với công ty truyền thông của mình, thì ai có thể? Đối với tôi, đó là một thống kê gây sốc.

Tôi không ngạc nhiên khi toàn bộ ngành doanh thu quảng cáo không còn hiệu quả đối với các nhà sáng tạo và influencer nữa vì nó đã đạt đến điểm bão hòa. Câu hỏi lớn của tôi là, điểm bão hòa tiếp theo sẽ là gì? Không phải tất cả những người này đều có thể ra ngoài và phát triển sản phẩm riêng. Vậy thì quỹ các nhà sáng tạo thành công sẽ chỉ đơn giản là nhỏ lại? Hay sẽ có điều gì khác xảy ra, về mặt công nghệ, hoặc một phương tiện truyền thông khác cho phép họ tìm được khán giả để kiếm tiền?

Rebecca: Thật thú vị, có rất nhiều cách để nghĩ về những gì có thể xảy ra tiếp theo, đúng không? Có thể họ sẽ tạo ra bản sao kỹ thuật số của chính mình và đưa các bản sao kỹ thuật số đó vào nhiều tình huống khác nhau để kiếm tiền [loại khác].

Nhưng một lần nữa, quay lại việc điều này không gây ngạc nhiên, những người này giờ đã trở thành người nổi tiếng, đúng không? Gần đây tôi nghe nói trên điện thoại rằng nhiều thế hệ trẻ hơn, họ không biết các người nổi tiếng của chúng ta, mà biết các người nổi tiếng trên TikTok. Và chúng ta đã thấy các người nổi tiếng nhiều năm qua bán hàng và kiếm tiền từ các sản phẩm của họ, đúng không? Tôi từng xem Rachel Ray, cô ấy là một đầu bếp nổi tiếng và đã bán dầu ô liu EVOO của mình.

Chúng tôi đã có một buổi thảo luận trên [Equity] vào cuối năm ngoái. Họ có quỹ sáng tạo và về cơ bản họ đã huy động một quỹ VC để hỗ trợ các nhà sáng tạo với doanh nghiệp của họ, nếu họ có lượng người theo dõi đặc biệt, ví dụ như đam mê làm mộc và có bộ sưu tập dụng cụ cắt, tôi không biết nữa.

Tôi nghĩ đó là một hướng đi thú vị và là điều mà chúng tôi, những nhà báo, nhìn nhận: Làm thế nào để chúng tôi cũng trở thành nhà sáng tạo và xây dựng thương hiệu cá nhân để đa dạng hóa doanh thu của mình. Nghe có vẻ ghê gớm khi nói ra như vậy.

Anthony: Tôi cười, nhưng đó là nụ cười của người có linh hồn dần biến thành tro bụi bên trong.

Chúng tôi đã tạm dừng nói về AI, nhưng tôi sẽ bắt buộc phải đưa AI trở lại cuộc trò chuyện. Rõ ràng, một trong những phát triển liên quan khác trong tuần qua là ByteDance, công ty Trung Quốc đã ra mắt TikTok và vẫn là nhà đầu tư — chúng tôi sẽ không đi vào tất cả những điều đó — họ đã ra mắt phiên bản mới của mô hình, Seedance 2.0, ban đầu chủ yếu chỉ dành cho người dùng Trung Quốc.

Nhưng bạn bắt đầu thấy mọi người đăng video do Seedance tạo ra, bao gồm cả video lan truyền về Brad Pitt đánh nhau với Tom Cruise. Điều này đã thúc đẩy cuộc trò chuyện chung: Hollywood có số phận rồi sao? Và cụ thể hơn, một số studio Hollywood, bao gồm Netflix, gửi thư tới ByteDance nói rằng, “Bạn không thể làm điều này, bạn đang cho phép tất cả người dùng của mình tạo video sử dụng tất cả IP của chúng tôi, các ngôi sao điện ảnh của chúng tôi.” Trong vài ngày, ByteDance không phản hồi gì, nhưng sau đó họ nói, “Xin lỗi, xin lỗi, vì lý do nào đó chúng tôi đã ra mắt mà không có các biện pháp kiểm soát thực sự, nhưng chúng tôi sẽ làm tốt hơn trong tương lai.”

Kirsten: Thời điểm này thật hoàn hảo vì tôi đang chỉnh sửa một câu chuyện do Rebecca viết. Nó không liên quan đến Seedance, nhưng liên quan đến AI và làm phim. Vì vậy, tôi sẽ gửi lời cảm ơn tới Rebecca vì đã kịp thời về vấn đề này. Rebecca, tôi biết bạn còn nhiều điều muốn nói về chuyện đó, ngoài việc Hollywood đang tức giận. Liệu có phức tạp hơn thế không?

Rebecca: Chắc chắn rồi. Tôi nghĩ, liên quan đến chuyện các nhà sáng tạo, nhiều người sẽ sử dụng các công cụ này để tạo ra đủ loại nội dung và chúng ta sẽ bị tràn ngập. Và điều đó sẽ rất căng thẳng.

Nhưng khi nói về việc tạo phim, quảng cáo hoặc chỉ đơn giản là nội dung chung bằng các công cụ video AI, tôi nghĩ có một sự căng thẳng giữa việc, thứ nhất, điều này sẽ tạo ra rất nhiều nội dung kém chất lượng, và thứ hai, nó có thể giúp nhiều người không có nguồn lực hoặc ngân sách hoặc đội ngũ để kể những câu chuyện họ muốn kể có thể tiếp cận dễ dàng hơn.

Và nếu bạn là một doanh nghiệp nhỏ và muốn tạo một quảng cáo dầu gội nhỏ — để nói thẳng, vì có một quảng cáo dầu gội đang lan truyền — hoặc bạn bán cà phê và muốn làm một quảng cáo nhỏ cho nó, [điều này] có thể cung cấp cho bạn các công cụ để làm điều đó. Điều đó có xấu không? Không xấu? Chúng ta có cần nhiều nội dung hơn trên thế giới không? Có nhiều hướng để đi.

Kirsten: Anthony, điều đó có xấu không?

Anthony: Về phía các nhà sáng tạo, cảm giác chung của tôi là phản ứng với phần lớn nội dung rác rưởi này — thẳng thắn mà nói, phần lớn trong số đó là rác rưởi, và tôi nghĩ điều đó sẽ tiếp tục xảy ra — là sẽ trân trọng tính xác thực. Và vì vậy, cơ hội cho các nhà sáng tạo lớn là ít hơn về ý tưởng, như “Tôi có bản sao kỹ thuật số của chính mình,” mà là “Không, tôi là Mr. Beast thật, chứ không phải bản sao kỹ thuật số lang thang.”

Và tôi nghĩ cũng thật rõ ràng — tất nhiên, mọi mạng xã hội đều có thăng trầm — nhưng Sora của OpenAI, theo tôi hiểu, đã tăng vọt ban đầu rồi gần đây gặp khó khăn trong việc giữ chân người dùng hơn, vì trải nghiệm khi bạn cảm thấy không có con người xác thực nào ở phía bên kia.

Nhưng tôi nghĩ điều này cũng sẽ làm cho cảnh quan trở nên khó khăn hơn nhiều, cả đối với các nhà sáng tạo đã có tên tuổi để kiếm tiền […] và đặc biệt khó khăn cho các nhà sáng tạo mới vì sẽ có quá nhiều thứ để cạnh tranh. Thoát ra được sẽ trở nên cực kỳ khó khăn.