當 CryptoPunks 成爲舊錢、成爲「館藏」,我們或許也正見證 NFT 從高波動的金融實驗,向低頻率的文化樣式緩慢轉身。
撰文:ChandlerZ,Foresight News
2025 年 5 月,CryptoPunks 被「送進博物館」了。
準確地說,是 Yuga Labs 將這款開創了 NFT 藝術時代的項目,其知識產權轉讓給了一個名爲 Infinite Node Foundation(NODE)的非營利機構。後者宣布,這項收購不僅包括 CryptoPunks 的全部知識產權,還附帶 2500 萬美元的文化基金,並將推動一項雄心勃勃的博物館合作計劃,致力於將 CryptoPunks 納入全球主流藝術機構。
其還高調宣布:「這不是所有權的轉讓,而是解放(liberation)。」
在消息公布後的數小時內,CryptoPunks 的地板價迅速回升至約 48 ETH,成交量亦出現明顯上升。一度沉寂的交易界面重新活躍起來,仿佛提醒着人們這套像素圖標曾經承載的輝煌。
這項曾被視爲「Web3 圖騰」的藍籌項目,在經歷多年的市場巔峯與情緒低谷之後,走向了一個新的篇章。該基金會還組建了一個顧問委員會來管理 CryptoPunks,Larva Labs 創始人兼藝術家 Matt Hall 和 John Watkinson 將回歸管理該委員會,Wylie Aronow(Yuga Labs)和 Erick Calderon(Art Blocks)共同參與委員會。此外,NODE 將聘請 Natalie Stone 擔任顧問,在過渡期間爲 NODE 團隊提供支持。
但這場「回歸」究竟是新的開始,還是一段時代的句點?
CryptoPunks 誕生於 2017 年,由加拿大開發者組合 Larva Labs 創建,靈感來自朋克文化與生成藝術。10,000 個像素頭像被免費鑄造,彼時尚無 NFT 市場,只有一小部分以太坊用戶通過智能合約領取了這些圖像。
真正讓 CryptoPunks 成爲加密文化圖騰的,是 2021 年 NFT 市場的爆發。那一年,NFT 成爲主流討論對象,從佳士得拍賣行到主流媒體,無不聚焦這一資產新物種。CryptoPunks 因其「原點性」身分,被視作數字藝術的「古典文物」,價格飆升。
2021 年 8 月,Visa 宣布以 49.5 ETH 購入 CryptoPunk #7610,称其为「企业进入 NFT 时代的重要资产」,这一行为引发广泛模仿,推动了机构购入 NFT 的短期热潮。同年,多枚 Punk 头像在苏富比与佳士得拍出高价,如 Punk #7523(俗稱「Covid Alien」)在蘇富比以 1,170 萬美元成交,一度創造單個 Punk 的拍賣記錄。經歷過 NFT 市場最瘋狂的階段,CryptoPunks 總成交額一度突破 30 億美元,鑄就其「頂級藍籌」的神話地位。
然而巔峯並未持續太久。隨着 Bored Ape Yacht Club(BAYC)於 2021 年春季上線,並快速構建起強社交社區、商業授權體系與明星傳播力,CryptoPunks 逐漸顯現出原教旨但沉默的局限。後起之秀們通過靈活的 IP 授權、週邊產品和派對活動贏得更大用戶羣,而 CryptoPunks 因爲 Larva Labs 的非商業化立場,使得持有者無法商業化利用其 Punk IP,在社區活躍度與擴展性方面被逐步邊緣化。
這一分野最終導致 2022 年 3 月,Yuga Labs 收購 CryptoPunks 與 Meebits IP。收購消息初期曾對 CryptoPunks 的價格產生積極影響,但這場收購後的實際推進並未如外界期待那樣激進。CryptoPunks 在 Yuga 手中並未被大量商業化,一方面,它避免了庸俗的 IP 泛化;但另一方面,也未能與 BAYC 一樣建立起活躍的生態系統。在 Web3 進入寒冬的這兩年裏,CryptoPunks 逐漸成爲「被尊敬但不被觸碰」的存在。
此次出售的接盤方 Infinite Node Foundation 是一個設立於 2025 年、由風投人 Micky Malka 與策展人 Becky Kleiner 創立的非營利基金會,其願景是將互聯網原生藝術納入主流文化體系,並進行研究、展覽與歸檔。
根據 NODE 的說法,此次收購並非一場傳統意義上的並購,該基金會承諾將在帕洛阿爾托建設永久展覽空間,並首次展出完整 10,000 枚 CryptoPunks 頭像,這是 NFT 歷史上首次有項目被以全集形式進行策展。同時,該展館將同步運行一個實時以太坊節點,強調鏈上藝術的「原位性」(on-chain locality)與「鏈上持續性」(immutability)。
NODE 的語言非常清晰,他們想要爲互聯網原生藝術爭取一個在學院體系與博物館制度中的正式位置。似乎,CryptoPunks 正在完成一種身分轉換,不再是可炒作的商品,而是可展覽、可研究、可敘述的「文化遺產」。
但這種轉變並不全然浪漫。這一交易金額雖然未公開,但 NODE 同步設立的 2500 萬美元文化捐贈基金,也許暗示了 Yuga Labs 的「止盈式退出」。
對後者而言,出售 CryptoPunks 更像是一次資源聚焦和財務優化。Yuga 在 2024 年曾啓動大規模裁員,並明確將業務核心集中於 Otherside 虛擬世界與 ApeCoin 生態,出售 Punks,可能是一次理性割舍。
有意思的是,此次交易背後的主線,一定程度上已不再是估值或地板價,而是藝術史地位。
NODE 的介入,將 CryptoPunks 納入了更爲傳統的文化敘事中:永久藏館、學術研究、藝術策展……這些詞匯聽起來更像是 MoMA 或大英博物館的職責,而非加密社區日常討論的內容。
實際上,NFT 走向「博物館化」的趨勢早已有之。2023 年,Autoglyphs 被倫敦 Serpentine Gallery 收藏並展出;Fidenza 與 Ringers 開始被策展機構歸類爲「生成藝術運動」的代表;Beeple 的《Everydays》更是在佳士得拍出 6900 萬美元後,成爲 NFT「博物館入駐」的起點。
從這個角度看,NODE 的出現是一種溫和的安排,它不試圖爲 CryptoPunks「賦能」,也不改變其原有面貌,而是將其納入一種制度性的藝術保護軌道。而如果此次買方是某家商業公司,其操作邏輯很可能是 IP 授權、商業聯名、流量變現,這些做法雖可帶來短期收益,卻可能消解 CryptoPunks 作爲數字原生文化標志的象徵性。
不過,新的問題隨之而來,NFT 的下一個敘事是什麼?
NODE 在公告中說:「這不是所有權的轉移,而是解放。」當 CryptoPunks 成爲舊錢、成爲「館藏」,我們或許也正見證 NFT 從高波動的金融實驗,向低頻率的文化樣式緩慢轉身。而 CryptoPunks 的轉型,正像一面鏡子,映照出這個行業的焦慮。