A fórmula do sucesso de verão mudou? Dados do Spotify revelam uma mudança de hits virais para artistas de desempenho consistente

Quando a balada emocional de Alex Warren, “Ordinary”, conquistou o topo do Spotify neste verão com aproximadamente 940 milhões de streams, desencadeou uma conversa mais ampla sobre o que constitui um hino de verão definidor na era do streaming. Enquanto a faixa dominou as métricas de streaming e garantiu a posição No. 1 na lista semanal Songs of the Summer da Billboard—medida através de vendas, atividade de streaming e desempenho na rádio combinados—observadores da indústria começaram a questionar se o modelo tradicional de “hit de verão” mudou fundamentalmente.

Os Números Contam Uma História, Os Críticos Contam Outra

Na superfície, os dados parecem decisivos: “Ordinary” é a faixa mais ouvida neste verão, apoiada por números substanciais e domínio nas paradas. No entanto, o top 10 de músicas de verão da Billboard revelou um padrão curioso que gerou debate entre analistas de música. Das dez faixas com melhor desempenho, apenas cinco foram lançadas em 2025, enquanto faixas legadas de 2024 mantiveram posições surpreendentemente fortes. “Die with a Smile” de Lady Gaga e Bruno Mars, junto com “Luther” de Kendrick Lamar e SZA, continuaram dominando o espaço nas paradas meses após seus lançamentos iniciais.

Essa persistência de material mais antigo contrasta fortemente com o cenário de verão de 2024, onde quase todas as entradas do top 10 eram lançamentos recentes daquele ano, incluindo destaques como “Espresso” de Sabrina Carpenter, “Not Like Us” de Kendrick Lamar e “I Had Some Help” de Morgan Wallen com Post Malone.

Por Que A Vibração Parece Diferente

Críticos de música identificaram algoritmos de streaming e práticas de rotação na rádio como principais culpados por essa mudança. A longevidade estendida nas paradas significa que as músicas ocupam posições privilegiadas por períodos prolongados, o que impede que hits emergentes ganhem destaque. A ausência de faixas energéticas e de bom humor que caracterizaram o temporada de verão de 2024 foi particularmente pronunciada—após “Ordinary”, as próximas três posições da Billboard são inteiramente ocupadas por baladas country de Morgan Wallen, uma mudança de tom marcante em relação à energia animada de temporadas anteriores.

A crítica musical do The Guardian destacou desempenhos comerciais decepcionantes de lançamentos recentes de Justin Bieber, The Weeknd e Miley Cyrus, sugerindo que o pedigree do artista já não garante domínio no verão. Mesmo o lançamento de 2025 de Sabrina Carpenter, “Manchild”, que atingiu o No. 1, não conseguiu replicar o fenômeno cultural que suas faixas de 2024 alcançaram.

Críticos e Tastemakers Divergem da Realidade Comercial

Talvez o aspecto mais revelador seja a desconexão entre as paradas comerciais e o consenso crítico. Publicações como The New York Times consultaram tastemakers da indústria—de figuras estabelecidas a vozes emergentes—para compilar listas alternativas de “canções do verão” que mostraram praticamente zero sobreposição com as classificações baseadas em dados da Billboard. O The Guardian e o NME também apoiaram artistas emergentes e faixas impulsionadas pelo TikTok que nunca alcançaram penetração na parada mainstream, sugerindo que os críticos reconhecem marcadores culturais diferentes de sucesso do que as métricas de streaming e vendas capturam.

As escolhas do The Guardian incluíram a sensação viral “Illegal” de PinkPantheress, enquanto o NME destacou o grupo pop emergente Katseye com “Gnarly” e o coletivo vencedor do Grammy Wet Leg com “Catch These Fists”—faixas que geraram conversa cultural apesar de desempenho limitado nas paradas tradicionais.

O Que Isso Significa Para a Indústria

Essa fragmentação levanta questões interessantes sobre como a indústria musical deve medir o impacto cultural em 2025. A era do streaming criou um cenário onde o domínio nas paradas e o reconhecimento crítico operam em universos separados, impulsionados por mecanismos diferentes: algoritmos e engajamento sustentado versus viralidade cultural e inovação artística. O ano sem um “hit de praia com janelas abertas” definitivo pode não refletir uma escassez de boa música, mas sim uma mudança fundamental na forma como os hits de verão são descobertos, consumidos e celebrados na era do streaming.